视频拍摄:大泡

这应该是目前为止国内最大的以废旧滑板为材料制作的艺术装置,这个名为《异国谜题》的“大菠萝”由一共70块废旧板面制作的“鳞片”拼接而成,几十块曾经燥动在街头的板面如今被切割重构成一幅幅画片,安静地陈列在清华大学美术博物馆的一隅供人欣赏,而它的作者也就是我们今天的主角——麦利。

这位来自加拿大魁北克省的小老外就读于清华大学美术学院雕塑系,同时也是一名滑手。作为北京“因吹斯挺”滑板团队的一员,他在滑板的同时也不断进行着艺术创作,这次展出的“大菠萝”是他第一次用废弃板面来创作大型雕塑,同时也是他作为毕业设计对过往三年学习生涯的献礼。

麦利在创作《异国谜题》过程中
前几天他的“大菠萝”在清华美术学院的毕业生作品展览上展出,我们也借此机会和这位青年滑板艺术家聊了聊。
简单介绍一下你自己你这次的作品吧?
我叫麦利Émile Phaneuf,来自加拿大魁北克。这次展览是我清华雕塑系研究生的毕业展,我这个作品叫《异国谜题》,想表达的是那种水果或者材料,人在全世界的流动中不断适应新的环境,新的文化,肯定是跟我本人的经验有点关系。



你从什么时候开始用废弃板面制作艺术品的?
我从本科生的时候开始利用废弃滑板来创作。10岁开始滑板所以我在家积累了不少废弃板面,最开始喜欢看那些滑板下面的痕迹,滑板的痕迹就是在街头滑板的时候滑手们用滑板去撞击椅子呀,扶手呀,通过去做动作留下的,它本身跟城市就有摩擦或者各种各样其他的关系,我就这样然后慢慢的了解一下,并且利用它来创作各种样子的作品。

麦利过往作品
什么时候开始把滑板作为创作的主题的?
我把滑板认真去研究,做为当代艺术的一个主题是从行为艺术开始的。因为最早看到那些行为艺术家就感觉,我们在街头滑板跟他们利用身体去感受那一个空间有什么差别?

麦利过往作品
我现在做作品也差不多,一旦流程熟了,就可以一直做下去,不觉得累。某种意义上,我觉得我的马赛克更像是一种“持续性行为艺术” (durational performance art),至少比绘画更像那种东西。说到底,对我影响最大的应该是中国的行为艺术家周斌,越想越觉得是这样。

周斌作品《闲敲棋子》
作品简介:爱好下象棋的他开始约各种朋友投入到每日的下棋活动。在无人得空约棋的时候,他便在手机上的下棋软件与机器人对弈。每天下棋并记录输赢和心得是这一年他的重要工作。我们以日历的形式展示这一年的对弈与思考,在每一次下棋之后,周斌都有一个“自言自语”,这既是使棋艺精进的方式,也是与自我对话的契机......


麦利过往作品

麦利创作《糖果城市》过程中
对于学习木工的新手你有什么建议?
其实在网上看一些木工的视频教程什么的,会感觉做木工比较简单,但是不要因为觉得简单就把自己要求放的太高。一开始应该是慢慢地学,因为你要学的太快,你会做的会感觉有一点烦,或者也会做的不安全,我觉得就慢慢地学习,因为一个技巧你就能用来做好多好多东西,所以就可以一步步来,先学会一个工具,再换一个工具学。

麦利作品《糖果城市》在阿那亚JAYA center展出
聊聊你最喜欢的滑板艺术家吧。
最喜欢肯定是Pierre Descamps ,他是现在在德国发展的一个法国人。他会自己用混凝土制作一些滑板道具,一些公开的装置,放在的公共地方。他会随便把装置留在那边,然后不定时去拍照记录,不管装置被挪走或者被损坏都是作品的一部分,我觉得他做的创作还是挺帅的。


Pierre Descamps与他的作品
另外一个Raphaël Zarka,也是个法国人。他算是一个滑板艺术的理论家吧。他做的东西是其实对我们做一些关于滑板的艺术的人来说真是一个Pioneer,是我们的先行者。



必须还得有日本的Haroshi。自从小时候看Battle at the Berrics,他用废弃滑板做这个BATB的奖杯就很帅,像我这样喜欢做木工的人,看这些东西之后就开始思考一下,我自己是不是也可以试一下用滑板做材料来创作?应该会挺好玩的吧。



Haroshi和两届奥运冠军Yuto Horigome合照
你和“因吹斯挺”是什么时候产生联系的?
我2018 年第一次来中国,那时候开始学习中文 ,在北京语言大学待了两个学期,也是在那时候认识了李硕,他是北京的滑板摄影师,之后我们一直在保持联系。我中间几年因为疫情回去加拿大的时候也在和他联系,直到后来我到北京开始读研究生的时候还是跟他在一块滑。

李硕拍摄的照片,因吹斯挺主理人张群和麦利在街上寻找地形
有一次我们在五棵松,他说他身边的朋友张群最近在开始构思一个小滑板项目什么的,然后我们就开始一块玩,过程就是顺其自然的。因为我对动手拍东西什么的都挺感兴趣,刚好因吹斯挺Interesting那个团队是有很多发展空间的,大家不管效果怎么样, 过程最重要,都可以先试一下各种不同的创作方式,拍摄,剪辑都行,我觉得那个状态就很适合我这种人。
作为一个加拿大法语地区长大的滑手,你的中文口语表达能力已经算非常好的了,你是怎么学习中文的?
我是在2016年1月第一次来中国之前,大概提前一年开始自学中文的。说实话,挺失败的——当时根本没法跟人沟通,别人也听不懂我在说什么,超级挫败。后来就有点不服输,非得把中文学好,有点像那种“我一定要把kickflip练出来”的倔劲。
之后在蒙特利尔的大学上了正规中文课,2018年来北京语言大学读了一个中文强化班。也是那会儿第一次接触到北京滑板圈。慢慢地,能跟朋友们交流顺畅就成了我学中文最主要的动力。后来2022年又回来,进了清华读雕塑的硕士。现在一晃十年了吧,我想我总算能说自己中文还挺溜的了。当然,还是有很多要学的,学不完,烦死了哈哈。

去年因吹斯挺去合肥,杭州几个城市Tour是怎么一回事?你体验如何?
那是我第一次在中国Tour,感觉很对,因为就算去别的陌生的地方,感觉大家
也并不陌生,可能滑板本身就是一种能把陌生人联系起来的方式。打个比方,最早我不会中文的时候也能通过滑板交到朋友,同样的你去到一个新的城市虽然我们第一次见,但是我们一块滑的那个氛围挺好的,之后再加个微信什么的。就很自然地认识了。在合肥做的那些项目也很能达到我们Interesting想要的感觉,我们自己去动手做东西,尽量不去找别人,找工人帮我们砌水泥什么的。我们去买材料、补台子,然后自己研究怎么拍,怎么编辑,这些感觉都是很棒的。本地的滑手也对我们特别友好,他们会很大方带我们去找地形,陪我们玩,整个Tour的感觉真的是100%吧,挺好的。
麦利和因吹斯挺Interesting团队成员在Tour过程中
那你在家乡创作的环境和中国有什么不一样的地方吗?
我觉得最近几年来中国创作跟在加拿大的时候创作的最大的差别在于能用的原材料,就是废弃滑板会比在加拿大多,一个是因为物流比较方便,中国的快递真是特别nb,第二个是因为这三年来我在中国一边读书一边滑板认识了很多朋友。这次的“大菠萝”大概是拼了七十块滑板板面做出来的,这些板子都是我在全国各地的朋友捐的,主要来自深圳、合肥和北京。说真的,我特别感动,大家真的特别愿意帮我收集旧滑板。
我当时就在微信上发了几条消息,结果第二天就收到一堆快递,整箱整箱的板子就寄过来了。这种事真的能看出来滑手之间的那种默契,还有大家对滑板文化的热爱。有的朋友来看展的时候还认出了自己的板子,说:“哥们儿,这肯定是我那块,你看这个痕迹……” 滑板背面的那些磨痕,其实就是滑手跟城市互动留下的轨迹。


另外最让我无语的是:我们刚买的VX2000,被滑板场施工现场的灰尘搞得全是土,真的离谱,连磁带都被影响了!我记得我当时把它放在旁边,一边干活一边还能看看它多帅……结果太得瑟,直接被惩罚了哈哈哈......但说实话,这次做DIY真的挺像一次团队建设的体验。虽然我们本来就很熟了,但一起搞项目跟平时一起滑板还是不一样的。你会在一个新的场景下重新认识大家,像我们几个,没人能搅混凝土超过五分钟,全都累瘫了,特别搞笑。
你心目中怎样才算一个“成功”的艺术家?
我感觉每个人不一样,大家原来开始学习艺术肯定就是,“我要做一个牛逼的艺术家”,那其实你还是得回头就后来定义,你对于那个成功的概念是什么。我下一步已经找到工作了,毕业之后就要做一个高中美术老师,对职业发展就往美术教育那方向发展,但是肯定兴趣爱好还是会继续玩滑板,并且好好的运营那个就是因吹斯挺Interesting那个项目。现在对我来说,成功的概念就是能持续下去,一边做艺术创作,我的要求没那么高,一边继续滑板继续创作就已经OK了。

最后祝麦利毕业快乐,前程似锦,
也祝各位即将离开校园或即将开启新篇章的
滑手朋友们滑行不止,扬帆起航👏
编辑| MadFuture-疯未来
文字|大泡
照片 | 老高、李硕
视频|因吹斯挺interesting